THE EFFECT

Betrachten wir mal die verschiedenen Kunstrichtungen: Das Theater, den Film, die Musik, die Poesie, den Tanz, die Malerei, die Fotografie, das Handwerks-Design und die Mode.

Ich hatte mich vor einer Weile gefragt, was sie alle voneinander unterscheidet – dabei meine ich nicht ihre offensichtliche äußere Form, es geht vielmehr um ihre Wirkung.

Natürlich spielen hierbei die Materialien, das Licht, die Farbe, die Handlung, das Motiv und vieles weitere eine wesentliche Rolle. Aber neben all diesen offensichtlichen Faktoren gibt es eine Sache, die sie besonders in ihrer Wirkung unterscheidet. – Und das ist die Zeit.

Bei den ersten fünf benannten Richtungen, spielt die Zeit eine entscheidende Rolle.

Wir als Betrachter „müssen“ uns die vorgegebene Zeit nehmen, die der Künstler für das jeweilige Stück vorgibt, damit er überhaupt eine Wirkung bei uns erzeugen kann. Bei den anderen Richtungen, reicht ein erster Blick, um eine Wirkung zu erzielen.

Dabei unterscheidet sich manchmal die Entstehungsdauer dieser Werke minimal.      Dies ist dem Betrachter der jeweiligen Werke meistens nicht bewusst, da ihm das handwerkliche Wissen fehlt. Viel lieber lauscht er den Werken oder schaut ihnen zu.

Wie würde wohl eine Ausstellung aussehen, wo unter jedem Bild, jeder Fotografie, Skulptur oder einem Mode-Objekt ein Timer stehen würde, mit einer klaren Zeitangabe, die sich der Betrachter eigentlich nehmen sollte, um das Werk auf sich wirken zu lassen?

Wie im ersten Blog schon beschrieben, sollte ein Kunstwerk eine Emotion (Wirkung) in uns auslösen, sonst ist es kein Kunstwerk. Die größte Wirkung eines Kunstwerks neben schönen und schlechten Emotionen ist die Lehre, die wir alle für uns rausnehmen können. Die Tiefe der Lehren eines Kunstwerks kann eine Einfache sein und eine mit tiefen Grund.

Nimm dir die Zeit für die Werke, die eine gute Wirkung in dir auslösen.

Denn Künstler sind auch nur Mensch. Ihre Empfindungen sind dieselben wie die eure. Der Unterschied ist, dass der Künstler sie visualisiert.

Let’s look at the different art forms: Theatre, film, music, poetry, dance, painting, photography, craft design and fashion.

A while ago I was wondering what makes them all different from each other –

I don’t mean their obvious external form, it’s much more about their effect.

Of course, the materials, the light, the colour, the action, the motif and much more play an essential role. If we try to look at them all „the same“, there is one thing that distinguishes them especially in their effect – it is time.

In the first five named directions, time plays a decisive role.

We as viewers „must“ take the given time, which the artist set us for the respective piece, so that he can create an effect with us at all. With the other named directions, to achieve an effect a first glance is enough.

Sometimes the duration of the creation of these works differs minimally. The viewer of the respective works is usually not aware of this, as he or she lacks the knowledge of the craft. Much rather he listens to the works or watches them.

What would an exhibition look like, where under every painting, photograph, sculpture would be a timer with a clear indication of the time that the viewer should actually take to let the work take effect on him or her?

As already described in the first blog, a work of art should trigger an emotion (effect) in us, otherwise it is not an artwork. The greatest effect of an artwork besides beautiful and bad emotions is the lesson we can all take out for ourselves. The depth of the teachings of a work of art can be a simple one and one with deep meaning.

Take the time for the artwork that have a good effect on you.

Because every artist is simply a human being. Your sensations can be very similar to his or hers, the difference is – that the artist visualizes them.